Could a native Spanish speaker look over this please?
Here is the original English that I wrote myself. It's for a presentation, which I really need to do well in. Any corrections would be greatly appreciated 
Ana Placencia is an Ecuadorian experimental artist. She was born into a world full of creativity – her mother and grandmother enjoyed crafts, and her father’s side of the family were interested in literature and writing. She was the fifth of six children, and enjoyed listening to the diverse conversations held across the dinner table from a young age, but being the youngest, she felt inadequate to express herself verbally. In her own words, a parallel world of images began to bubble up inside her, charged with great intensity. She moved to the US to attend art colleges, notably Colorado State University. Here she was exposed to pop art, which she first rejected as a true art form, but later realised that it had had a deep impact on her. After a short dry spell, she returned to creating art with a new interest in public art, conceptual art and aspects of pop art. In 1989 she won a scholarship to study abroad at London’s Central Saint Martin’s College of art and design, where she earned a postgraduate degree. During this time, she created the artwork that can now be found in the library here at essex. Closed for Restoration - We apologise for any inconvenience caused to the public, fabricado por alambre y acero, is a reference to the many historical London buildings that were under refurbishment when the artist first arrived in the city. The messy, unfinished appearance of inked, etched metal represents the scaffolding, protective plastic and dust surrounding these buildings. I had looked briefly at this artwork before, without any knowledge of the inspiration behind it, but I commented that it seems to be the windows of an old church or other grand building that has seen better days. Clearly her work is very effective and intelligent, as this is quite an accurate interpretation. I think it provokes a slightly disturbing and mysterious feel, and the overall impression is industrial and urban. Here are some other examples of Ana Placencia’s art. The Guilli Ga series, Origen series, examples of installations, public art, some more traditional artwork on paper, photography. As you can see, they are very varied. She uses many different types of media and seems to be inspired by almost anything. Therefore she doesn’t have a particular style or characteristics within her work. Pero something they all have in common is that they are thought provoking and full of personality.
Ana Placencia es artista experimental ecuatoriana.
Nació en el seno de un mundo que llenaba de la creatividad. Su madre y su abuela disfrutaron las artesanías, y por línea paterna tenía interés en la literatura y la escritura. Era la quinta de seis hijos, y disfrutó escuchar a las conversaciones diversas sobre la mesa de comedor desde pequeña, pero ser el más joven, se sintió inepta y pudo expresarse de palabra. En sus propias palabras, comenzó burbujear por dentro un mundo paralelo de imágenes, cargado de gran intensidad.
Viajo a los estados unidos para asistir escuelas de artes, más notable La Universidad Estatal de Colorado. Aquí fue expuesta por primera vez al arte pop, que al principio rechazó como una forma de arte, pero más adelante se dio cuenta de que causó en ella un impacto significante.
Después una racha seca, volvió a la creatividad con un interés nuevo en el arte público, arte conceptual y unos aspectos del arte pop.
En mil novecientos ochenta y nueve ganó una beca para estudiar en Central St. Martin’s Colegio de arte y diseño en Londres, donde obtuvo un titulo de posgrado. Durante este periodo, creó la obra que ahora puede ser hallado en la biblioteca aquí en Essex.
‘Closed for Restoration - We apologise for any inconvenience caused to the public’, fabricado por alambre y acero, es una referencia a los muchos edificios históricos londinenses que fueron en renovación cuando llegó en la ciudad. La apariencia desastrosa y inacabada del metal entintado y grabado representa el andamiaje, plástico y polvo que rodearon estos edificios.
He estudiado brevemente esta obra antes, sin conocimiento de la inspiración detrás de su creación, pero comenté que me parece ser las ventanas de una iglesia antigua u otro edificio grandioso que ya no vale lo que antes. Claro, su obra es muy inteligente y efectiva, ya que esto es una interpretación bastante realista. Creo que provoca una sensación una poca perturbadora y de misterio, y su impresión total es bastante industrial y urbana.
Aquí hay otros ejemplos del arte de Ana Placencia. La serie Guilli Ga….la serie Origen….ejemplos de sus instalaciones… arte público…. Obras más tradicionales en papel….la fotografía. Podéis ver que son muy variados. Usa muchos tipos diferentes de media y parece ser influida por casi cualquiera cosa. Por lo tanto, no tiene un estilo particular o características, pero algo que todos tienen en común es que hacen pensar y están llenos de la personalidad.
2 Answers
¡Has hecho un gran trabajo, Zedoee!
Ana Placencia es una artista experimental ecuatoriana. Nació en el seno de un mundo lleno de la creatividad. Su madre y su abuela disfrutaban con la artesanía y la línea paterna tenía interés en la literatura y la escritura. Era la quinta de seis hijos, y disfrutó escuchando las diversas conversaciones que tenían lugar sobre la mesa de comedor desde pequeña, pero al ser la más joven, no se sentía capacitada para expresarse verbalmente. En sus propias palabras, comenzó a burbujear en su interior un mundo paralelo de imágenes, cargado de gran intensidad. Viajo a los Estados Unidos para asistir a escuelas de arte, la más notable, La Universidad Estatal de Colorado. Aquí fue expuesta por primera vez al arte pop, que al principio rechazó como una forma de arte, pero más adelante, se dio cuenta de que había causado en ella un impacto significativo. Después de una racha seca (=improductiva), volvió a la creatividad con un interés nuevo en el arte público, el arte conceptual y algunos aspectos del arte pop. En mil novecientos ochenta y nueve ganó una beca para estudiar en el Colegio de arte y diseño Central St. Martin’s en Londres, donde obtuvo un título de posgrado. Durante este periodo, creó la obra que actualmente se puede encontrar en la biblioteca, aquí en Essex. ‘Closed for Restoration - We apologise for any inconvenience caused to the public’, fabricada con alambre y acero, es una referencia a los muchos edificios históricos londinenses que se encontraban en renovación cuando llegó en la ciudad. La apariencia desastrosa e inacabada del metal entintado y grabado, representa el andamiaje, plástico y polvo que rodeó a estos edificios. Había contemplado brevemente esta obra antes y, sin el conocimiento de la inspiración que originó su creación, comenté, en su día, que parecían ser las ventanas de una iglesia antigua u otro edificio grandioso que ya no vale lo que antes (= que ha perdido su valor). Claramente, su obra es muy inteligente y efectiva, ya que esta es una interpretación bastante realista. Creo que provoca una sensación un poco perturbadora y de misterio, y su impresión total es bastante industrial y urbana.
Aquí hay otros ejemplos del arte de Ana Placencia. La serie Guilli Ga….la serie Origen….ejemplos de sus instalaciones… arte público…. Obras más tradicionales en papel….la fotografía. Podéis ver que son muy variados. Usa muchos tipos diferentes de medios y parece que puede inspirarse en casi cualquiera cosa. Por lo tanto, no tiene un estilo o características particulares, pero algo que todas sus obras tienen en común, es que hacen pensar y están llenas de personalidad.
i agree with cordobesa
